Epik High - thi ca trong âm nhạc
Dạo quanh một vài page/group thấy mọi người chia sẻ về Epik High mà cụt lủn và thiếu nhiều quá, xin phép chia sẻ lại bài viết của Động năm 2013 (về Epik High, có nằm trong ấn phẩm đầu tiên của DUNKARE MAGAZINE) & một bài viết khác năm 2015 (về Tablo, có đăng ở facebook cá nhân)
*Epik High - Urban Poetry
Epik High (trong bài viết xin tạm gọi tắt là EH) là một ban nhạc rap/hip-hop của Hàn Quốc, bao gồm 3 thành viên: Tablo (Supreme T), Mithra Jin (Sleeping M) và DJ Tukutz (Street T). Cả 3 thành viên trong nhóm đều có khả năng viết lời, sáng tác và biên soạn nhạc. Epik High ngừng hoạt động một thời gian (từ 2009) vì Tukutz và Mithra tham gia nghĩa vụ quân sự; sau khi Tablo kí hợp đồng và gia nhập YG Entertainment thì vào tháng 7 năm 2012, 2 thành viên còn lại của EH cũng đã kí hợp đồng và bây giờ EH hiện đang hoạt động trong công ty giải trí/âm nhạc khá nổi tiếng về Rap/Hip-Hop/R&B của Hàn Quốc là YG. Các albums được ra sau khi EH gia nhập YG là Fever’s End (2011) (solo album của Tablo), 99 (2012), Shoebox (2014) & We've Done Something Wonderful (2017). Tháng 10/2018, EH chính thức chia tay YG, album mới nhất Sleepless in __________ được phát hành qua công ty OURS.
Âm nhạc của EH được ví như “lyrical piece of literature”hay “urban poetry” - một thứ âm nhạc rap/hip-hop mang đầy chất nghệ thuật, thi ca (đặc biệt là các vấn đề về xã hội được EH khai thác khá nhiều)… được bạn bè trong nước cũng như quốc tế yêu thích và đánh giá rất cao về chất nhạc, sự sáng tạo độc đáo trong âm nhạc và cả về lyric - đặc biệt là Tablo.
Mỗi album của EH mang một màu sắc khác nhau, có lúc thì rất trừu tượng, chưa đầy ẩn ý nhưng có lúc lại rất lập dị, rồi lại đầy chất thi ca. Có những ca khúc nghe lần đầu rất khó vào, khó hiểu, nhưng càng về sau lại càng thấy rất ngấm, và chỉ khi hiểu được lời thì thực sự người nghe mới cảm nhận được những sự sâu sắc trong từng ca từ của EH. Một số albums điển hình của EH: Swan Songs (2005), Remapping the Human Soul (2007), Pieces, Part 1 (2008), [e] (2009), Fever’s End (Tablo) (2011).
Hãy đi sâu hơn một chút để thấy rõ được sự phong phú, đa dạng trong âm nhạc của EH:
Remapping the Human Soul (2007): gồm 27 bài hát (và 2 ca khúc đặc biệt) chia thành hai phần: The Brain và The Heart. Phần 1 - "Trí óc" - là thể loại hiphop với những lời hát về xã hội. Trong khi đó, phần 2 - "Con tim" - mang ca từ xoáy sâu vào cảm xúc và phá cách về thể loại. Một số bài hát đã bị cấm do đề cập tới tội phạm tình dục, tranh chấp, giáo dục và tôn giáo - chủ đề nóng mà chính quyền đang tránh nói tới khiến album bị giới hạn độ tuổi thành 19+. Tuy vậy, lượt tiêu thụ chóng mặt của album cùng ca khúc "Fan" & "Love Love Love" đã khiến Epik High trở thành ngôi sao sáng trong nền âm nhạc. [yesasia.com]
Pieces, Part 1 (2008):lấy cảm hứng từ một giấc mơ - có lẽ, là một lời gọi từ Thiên Chúa. Mang vẻ triết học và nội tâm, album nói về sự tan vỡ của trái tim con người. Epik High lần này sử dụng đa dạng các thể loại âm nhạc như điện tử, thính phòng, rock và cổ điển cùng hip hop - bản sắc riêng của họ, kết hợp thành những giai điệu độc đáo nhất. Ý nghĩa ẩn giấu sau tiêu đề của bài hát chính - One - bắt nguồn từ "redemption" (sự chuộc tội/sự cứu độ). Ngân vang giữa những chuỗi mơ màng cùng với giai điệu upbeat, ca khúc mang trong nó cả niềm hy vọng lẫn nỗi buồn. [EH FC]
Fever’s End (2011): solo album của Tablo sau khi vào YG. Tablo đã kể những câu chuyện của mình bằng âm nhạc, và chính điều đó đã thực sự chạm đến trái tim của người nghe. Tablo sử dụng từ ngữ, ngôn từ của mình rất trau chuốt, nghệ thuật nhưng vô cùng ý nghĩa và sâu sắc. Ấn tượng nhất trong album này là ca khúc “Home” - “xuyên suốt toàn bộ ca khúc là một phép ẩn dụ, "home" mà Tablo nhắc đến ở đây chính là những nỗi đau đớn và sự buồn chán, lạc lõng. Một lần bạn vào trong "ngôi nhà" đó, bạn sẽ dần dần quen với nó, rồi cảm thấy gần gũi thân thuộc như chính ngôi nhà của mình, và chẳng bao lâu sau đó bạn sẽ cảm thấy ghê sợ và ngại ngùng khi trông ra thế giới bên ngoài - nơi tồn tại những niềm vui và hạnh phúc khác của cuộc sống. Bạn bắt đầu tự giam cầm, khóa chặt mình trong sự đau đớn (home) mặc dù bạn biết rằng dù có cố gắng thoát ra ngoài kiếm tìm sự vui vẻ trong phút chốc... thì ngay lập tức bạn sẽ lại trở về với "home" - nơi chứa đựng những cảm giác cô đơn và nỗi buồn của riêng mình.” Ca khúc “Airbag” kể về câu chuyện của một người luôn quay lưng lại với cuộc sống và cần một khoảng lặng để nghỉ ngơi; còn “From The Bottom” Tablo viết về vợ và con của mình, ca khúc cũng đã nói lên phần nào sự rối loạn và khó khăn của Tablo trong những năm vừa qua. Ở "Amor Fati", Tablo đã sang tác ca khúc này để dành tặng cho những người bị đối xử tàn nhận, bị ngược đãi trong cuộc sống, trong xã hội. Như một lời động viên, khích lệ rằng ai cũng có quyền được sống, đáng sống và được đón nhận những điều tuyệt vời, hạnh phúc. Hãy giữ lấy cho mình một thái độ đón nhận lạc quan, yêu đời.
“Fever’s End” của Tablo khai thác nỗi buồn và sự tuyệt vọng một cách toàn diện và sáng tạo. Cảm hứng sáng tác này, chúng ta có lẽ sẽ không bao giờ được thấy điều này một lần nữa ở Tablo, những câu từ, và giai điệu được tôi luyện rèn rũa trong thời khắc đen tối nhất của đời người; là bằng chứng cho những đấu tranh của anh với cơn sốt như thiêu đốt thân người, là quá trình anh vượt qua được cơn sốt. Đây là một album vô cùng tinh tế. Album này của Tablo nhanh chóng đứng top ở bảng xếp hạng hip-hop trên itunes cùng nhiều bảng xếp hạng uy tín khác và được rất nhiều các bậc tiền bối trong nền âm nhạc của Hàn đánh giá cao và ủng hộ.
*Tablo - Lyrical Genius, thiên tài âm nhạc
Tablo từng chia sẻ: “Tôi thích viết, tôi đã viết từ khi tôi còn khá trẻ. Tôi cảm thấy thú vị và hạnh phúc khi tôi cầm bút và viết lách/sáng tác. Có những lúc tôi đã nghĩ nó như là “công việc” của mình. Cho đến bây giờ tôi vẫn giữ thói quen, sở thích đó. Tôi cảm thấy rằng những suy nghĩ của tôi về tất cả mọi thứ trong cuộc sống đều có thể được truyền tải qua lời bài hát.”
Tablo có chỉ số thông minh (IQ) rất cao - 170, và anh cũng là nghệ sĩ duy nhất của nền âm nhạc Hàn Quốc tốt nghiệp Đại học Stanford. Trong khoảng thời gian này Tablo hoạt động cùng một nhóm Underground Hip-Hop mang tên 4n Objectz. Năm 2010 là một năm xảy ra nhiều khủng hoảng và biến động đối với Tablo, 1 nhóm đông cư dân mạng đã cáo buộc rằng bằng tốt nghiệp của anh là giả. Không những thế, anh trai của Tablo cũng đã bị mất việc tại một công ty về truyền hình lớn tại Hàn Quốc do bị nghi làm giả hồ sơ tốt nghiệp trường Đại học Brown. Và tất nhiên, sau khi sự thật được phơi bày thì đã có 14 người bị khởi tố vì hành vi bôi nhọ danh dự và bịa đặt, trong đó cầm đầu là một người đàn ông 57 tuổi sống tại Mỹ.
Tablo học piano khi 6 tuổi và sau đó anh chuyển sang học violin trong khoảng 10 năm. Thầy giáo dạy nhạc của Tablo đã từng nói với anh: "Âm nhạc là cộng sản, nhưng cậu đang chơi nó một cách dân chủ". Trong một buổi hòa nhạc, trong khi dàn nhạc đang chơi bản “Brandenburg Concerto số 3” thì đột nhiên Tablo đã chơi nhạc nền của “Jurassic Park”, sau sự kiện đó Tablo đã không còn chơi violin nữa.
Trong những năm tháng trẻ đầy hoài bão của mình, Tablo thường bị trầm cảm. Và bất cứ khi nào cảm thấy bế tắc, khó khăn, âm nhạc - và đặc biệt là Hip-Hop dường như là một sự giải phóng cho Tablo. Vậy nên, Tablo đã quyết định chọn dòng nhạc Hip-Hop. Nhưng bố của anh dường như không thích sự lựa chọn đó, trong gia đình Tablo hai bố con đã từng có những lúc mâu thuẫn và căng thẳng. Sau một khoảng thời gian thường xuyên bỏ nhà ra đi, Tablo đã theo ý nguyện của cha và thi tuyển vào trường Luật. Tuy nhiên đó cũng chỉ là để đối phó với người cha của mình, Tablo vẫn quyết tâm theo đuổi đam mê với âm nhạc của mình. Anh đã gặp một người bạn cùng sở thích và đam mê đó, nhưng không lâu sau người bạn của Tablo đã bị ung thư và không qua khỏi. Cú sốc đó càng thôi thúc Tablo theo đuổi đến cùng với ước mơ âm nhạc của mình - cũng như một ý nguyện mà người bạn của anh chưa thể thực hiện được hết, chưa được sống trọn với nó.
Ngoài những album cùng EH, mọi người có thể tìm nghe thêm solo album của Tablo: Fever's End (2011; hoặc Soundtrack To A Lost Film (2007) [Tablo x Pe2ny] hay một vài single cùng với homie MYK.
Đây chỉ là tóm tắt một số ý, chính thói quen, đam mê, ý chí và nghị lực đã khiến âm nhạc của Tablo mang đầy tính thơ văn, nghệ thuật. Những biện pháp ẩn dụ, hoán dụ, chơi chữ hay punchline trong âm nhạc của Tablo đều khiến người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới nể phục, ca ngợi. Những khoảng thời gian khó khăn, khổ cực và khốn đốn cũng đã làm âm nhạc của Tablo càng sâu sắc, trải nghiệm hơn. Và đến tai người nghe họ cảm thấy được những nỗi niềm tâm tư mà anh gửi vào bài hát. Thực sự để nói, Tablo là một thiên tài âm nhạc, không ngoa.
(Tham khảo thêm: series video gồm 2 phầm, tổng hợp những line hay nhất của Tablo:
Phần 1: https://youtu.be/S1-xgwEl4EA
Phần 2: https://youtu.be/6ZXkFliei7I)
同時也有14部Youtube影片,追蹤數超過8,880的網紅Rickie-G,也在其Youtube影片中提到,2021.06.11(FRI) release 【Listen&DL】 https://rickieg.streamlink.to/songlikesuki Rickie-G 待望の 2nd アルバムへ向けた 2021 年 1st シングルは、 ライブでの共演や、MAKER のカバー等 盟友に...
「2011 rock songs」的推薦目錄:
- 關於2011 rock songs 在 Cổ Động Facebook 的最佳貼文
- 關於2011 rock songs 在 鍾氏兄弟 The Chung Brothers Facebook 的最讚貼文
- 關於2011 rock songs 在 Greedy Black Hole Facebook 的精選貼文
- 關於2011 rock songs 在 Rickie-G Youtube 的最佳解答
- 關於2011 rock songs 在 ぼくたちのあそびば Youtube 的最讚貼文
- 關於2011 rock songs 在 EDEN KAI Youtube 的最佳貼文
- 關於2011 rock songs 在 2011 - Top 30 - The Best Rock and Alternative Songs - YouTube 的評價
- 關於2011 rock songs 在 2011-Top 25 Billboard Hits - Pinterest 的評價
2011 rock songs 在 鍾氏兄弟 The Chung Brothers Facebook 的最讚貼文
Roger 寫本土爵士樂,大家請多多指教。如果喜歡,請轉載。
這是我為賽馬會街頭音樂系列撰寫的最新文章,談討香港的爵士樂。因為參於其中的人數眾多,如有遺留或資料錯誤,敬請原諒,亦歡迎留言交流及指正!稍後再分享英文版本。
【爵士樂在香港】
Jazz in Hong Kong
鍾一諾@鍾氏兄弟
Roger Chung of the Chung Brothers
賽馬會街頭音樂系列文章
Written for Jockey Club Street Music Series
Oct 24, 2017
Edited: February 5, 2018
在我與兄Henry Chung為香港大學設計的課程「爵士樂:歷史與鑒賞」中,常被學生問到一個問題:「有沒有香港爵士樂這回事?」意思是,爵士樂 (Jazz) 作為美國的文化產物,它的影響力遍佈世界各地,而在美國以外的多個地方也有屬於自己本土風格的爵士樂;例如:在巴西的Samba遇上Jazz後演變成Bossa Nova,在古巴有Afro-Cuban Jazz,在歐洲有歐陸及古典色彩甚濃的European Jazz,而在日本也有J-Jazz。那麼,在香港有沒有屬於香港獨有的爵士樂呢?要解答這個問題,要從歷史說起。
《三十年代上海:爵士樂登陸神州》
爵士樂在中國首先登陸的地點不是香港,而是三十年代華洋雜處的上海。在1934 年至1937 年第二次中日戰爭發生前,著名美國爵士小號手Buck Clayton在法租界的逸園跑狗場Canidrome Ballroom (即現今的文化廣場)帶領爵士樂隊 Harlem Gentlemen (哈林紳士) 演奏西洋音樂,得到社會賢達的長期支持,當中包括蔣介石夫人宋美齡、宋靄齡及有「華語流行音樂之父」之稱的黎錦暉。黎氏受到Clayton 從美州帶來的爵士樂深深影響,開始嘗試把這種曲風與中國音樂融合,促成了「國語時代曲」的誕生。明顯受到爵士樂影響的時代曲包括:周璇主唱的《夜上海》(曲:陳歌辛)、姚莉主唱的《玫瑰玫瑰我愛你》(曲:陳歌辛)、《得不到的愛情》(曲:姚敏)等。除了時代曲外,在三十到四十年代大受歡迎的上海舞廳與夜總會裡,也不難聽到Benny Goodman 、Chick Webb 、Glenn Miller等的爵士搖擺樂(Swing)悠揚於熱鬧的空氣中。
1949年,隨著中華人民共和國的成立,中國在文化領域上推行了大規模的改革政策,時代曲被打壓為「色情」音樂,以致在中國大陸的流行音樂發展嚴重受挫,而上海的音樂與藝術家們紛紛逃難到英屬的香港。雖然華語音樂的基地在五十年代已遷移到香港,但隨著Rock & Roll(搖滾音樂)在美國本土取代爵士樂而成為最受歡迎的音樂,爵士樂在香港亦不見有重大的演變,只是在某些時代曲或電影配樂中還會聽到一些爵士元素,如葛蘭的《我要你的愛》、《我愛恰恰》、姚莉的《雞尾酒》等。另一方面,在夜總會這些拉闊音樂場所中,歌手方逸華與潘迪華也經常會將一些爵士歌曲選到她們的曲目裡,而當爵士樂名家如Louis Armstrong、Benny Goodman來港演出時,她們又往往會擔任本地嘉賓,築起中西音樂交流的橋樑。
《九十年代 : 爵士樂在香港的轉捩點》
在香港,國語時代曲一直是五十年代最受歡迎的流行音樂,直至Beatlemania 在六十年代中期直捲全球,掀起樂隊潮。西洋搖滾樂對年青樂迷的影響力超越了國語時代曲,直接促成七十年代粵語流行音樂的冒起,從此粵語流行音樂大行其道,甚至主載了整個樂壇。雖然粵語流行曲的風格頗多元化(七十年代有搖滾、小調、市井、電視主題曲,八十年代有城市民歌、日本風、電子),爵士樂在主流音樂中還是不見經傳 (可能除了個別歌手如林子祥的某些作品外),但事實上,爵士樂一直存在於香港,卻只是局限於Live music酒吧、酒廊或高級酒店的場所,而甚少在電台或電視這些主流媒體聽見。其中一個原因是大部份演奏爵士樂的都是來自菲律賓的樂師,而不是普羅大眾熟悉的偶像歌星。為了生計,他們跑到香港來當上流行曲的樂師,但爵士樂往往才是他們的摯愛,因為相比較為公式化的流行曲,爵士樂賦予樂手無窮無盡的自由度。Tony Carpio、Joey Villanueva、Paul Candeleria、Roel Garcia、Andrew Tuason (杜自持)、Dodong Fuego只是其中一些活躍於爵士音樂圈的專業樂師。這些專業樂師大多沒有出版個人專輯,所以個人認為Tony Carpio 1992年的爵士大碟Just Let It Happen便是最能代表這班為音樂默默耕耘的菲律賓樂師之作。
至於在主流音樂中找不到爵士樂的這個情況一直到九十年代才開始有所改變。有人說,八十年代是粵語流行音樂的黃金期,之於我來說,九十年代更是香港獨立及非主流音樂最百花齊放的時期。經歷過九十年代的香港Live music樂迷大概也會記得蘭桂坊Jazz Club及尖沙嘴的Rick's Cafe盛況時期的一些情景 – Rudy Balbuena的低音貝斯及Danny Wee或Anthony Fernandes的鼓襯托著Eugene Pao(包以正)的結他、Dave Packer的鋼琴與口琴及Ric Halstead的色士風 – 原來香港也有爵士樂!而在香港主權移交前的幾年,口琴家William Tang的Movin’ On、Eugene Pao 的By the Company You Keep、Hong Kong Jazz Quartet 的 Minor Change等爵士專輯更躋身主流音樂銷量榜,把爵士樂在香港的地位大大提昇。與此同時,結他手Tommy Chung的專輯Play My Blues亦把爵士的根源音樂藍調帶到樂迷的耳朵。九十年代後的主流音樂因種種的原因(相信包括以上的成功例子),隨之帶有爵士樂味道的歌曲數量開始增加,有些更成為上榜的流行歌曲(如黃尚偉、Tommy Ho為蘇永康度身訂做的一系列輕爵士作品、張學友的《多麼的需要你》及《釋放自己》專輯等),但聽眾有沒有把這些歌曲視為爵士樂去欣賞又是另一回事。
《爵士樂與靚聲發燒界結緣》
在香港,雖然很多聽眾都屬於追捧偶像的樂迷,但也有一部份樂迷更追求唱片的錄音質素及其製作方法,所以對聽歌時使用的音響設備特別講究,務求達致最佳的聽歌體驗;為這班「音樂發燒友」而設的特定音樂市場便是所謂的「靚聲發燒界」。可能因為爵士樂本身的演奏形式比較簡潔(通常沒有過份加工的插電樂器或電子合成器),每一種樂器與人聲的音頻、音量平衡、位置、分佈都相對清晰,這便與發燒友對錄音的要求不謀而合,而一些爵士專輯也成為了他們推崇備至的發燒天碟。除了以上介紹過的一些以音樂為主的標誌性唱片外,1996 年Angelita Li (當時藝名為Unique)以國語翻唱美國爵士標準曲的一張拉闊專輯《迷》更成為了以歌聲為主的爵士發燒專輯先驅。而早於八十年代已在主流樂壇有一定支持度的夏韶聲在1998年推出以爵士風格重新演繹香港標準曲的概念大碟《諳》,銷量更超越主流唱片,成功在香港唱片業界開拓了一條新路向。千禧年代以爵士重新演繹粵語金曲的成功例子還包括泰迪羅賓、胡琳、羅敏莊及趙學而等。特別需要注意的是以上提及的唱片很多皆由Clarence Chang 或Tommy Ho (又名谷中仁) 擔任監製,實在對樂壇貢獻功不可沒。事實上,我們鍾氏兄弟2009年的《鐘聲》及2011年的《齊唱・吳秉堅之歌》(此專輯亦為我們奪得華語金曲獎「年度最佳爵士藝人」) 之所以大膽嘗試把爵士、發燒與福音元素融合一起也是受到這些唱片的啟發。直到2010年張學友推出他的首張全爵士專輯《Private Corner》,流行歌手灌錄爵士發燒碟從此變得行常化。2011年二胡大師霍世潔更推出二胡crossover爵士樂的大碟《爵士胡情》,堪稱本地爵士與發燒界在創意上登峰造極之作。
《發燒以外的爵士樂》
當然,爵士樂絕對不是靚聲發燒界的專美,而千禧年後亦可以在流行榜上聽到更多的輕爵士,如古巨基的《羅馬假期》、盧巧音的《很想當媽媽》、Swing 一系列的作品等。Ted Lo(羅尚正)、Billy Chan 、杜自持等彷彿成為了流行曲的御用爵士編曲家。
近十年,香港的爵士樂發展也更見精彩,來港定居的傑出外籍音樂人數目亦有上升的趨勢,包括格林美獎提名人Howard McCrary、菲籍鋼琴家Jezrael Lucero、美籍鋼琴家Bob Mocarsky、澳洲籍色士風手Blaine Whittaker、加籍貝斯手Sylvain Gagnon、澳洲籍貝斯手Scott Dodd、菲籍歌手Jennifer Palor、南非籍歌手Brigitte Mitchell、Talie Monin等。除此之外,本地亦開始出現新一代的爵士樂幼獅,包括In One Stroke Quartet 以及它的鋼琴手Patrick Lui、Alex Ho、結他手Teriver Cheung、Tjoe Man Cheung、貝斯手曾德康、Justin Siu、鼓手Nate Wong、口琴手CY Leo 、歌手Ginger Kwan等。可以說,香港的爵士樂漸趨年輕化。
《在香港,哪裡可以聽見爵士樂?》
雖然香港有定期爵士表演的場地屈指可數 (Peel Fresco、Foxglove、Gecko、Fringe Club、Ned Kelly、Grappa's Cellar...),但爵士樂的受歡迎程度不減反升,証明了有心、有知性、有靈魂的音樂始終可以找到知音人。由Clarence Chang 籌辦的Jazz World Live Series亦定期邀請世界級爵士音樂大師來港獻技。如果擔心聽拉闊的門檻太高,打開收音機,由1949 年他的第一個節目 《Progressive Jazz》 開始,傳奇唱片騎士Uncle Ray 每晚都在大氣電波以懷舊金曲與爵士標準曲陪伴港人,68年來從未間斷,而港台每逢星期日晚亦有純爵士節目《Jazzing Up》。至於數碼廣播,D100 逢星期六晚有我與兄主持的《爵士鍾情》,而想進一步探討爵士樂與精神和心理的關係,更可以上網重溫由爵士貝斯演奏家曾德康主持的《精神 . 爵士》。只要你肯去打開你的耳朵,自由奔放的爵士樂就在你的身邊等待你去發掘。現在就讓我們宣告: 「香港也有爵士樂!」
作者簡介:
鍾一諾
香港男歌手、監製、作曲及填詞人,與其兄藍調口琴家鍾一匡組成的「鍾氏兄弟」是香港知名音樂組合,並獲得多個華語樂壇重要獎項,包括2012年全球華語金曲獎「年度最佳爵士藝人」、2014年華語音樂傳媒大獎「最佳組合」、2014年CASH金帆音樂獎「CASH最佳歌曲大獎」、「最佳歌詞」等殊榮。亦為D100電台節目《爵士鍾情》主持及香港大學「爵士樂:歷史與鑒賞」課程客席講師。
Dr. Roger Chung is a male singer-songwriter and record producer based in Hong Kong. Together with his older brother/blues harmonica maestro Henry Chung, they formed the famed musical duo “The Chung Brothers.” The group was the winner of various prestigious awards in the Chinese music scene, including the 2012 “Jazz Artist of the Year” of the Chinese Golden Songs Awards, the 2014 “CASH Best Song,” “Best Lyrics” of the CASH Golden Sail Music Awards, etc. He is also a regular presenter of D100 radio show “Jazz It up with the Chung Brothers” and also a guest lecturer of the “Jazz: History and Appreciation” course at the University of Hong Kong.
2011 rock songs 在 Greedy Black Hole Facebook 的精選貼文
來了!
好開心又有機會幫我們的偶像Arch Enemy開場😍
售票細節持續鎖定搖帝臉書呦!
Arch Enemy 2018 年台北演唱會指定特別嘉賓 "Greedy Black Hole"
Greedy Black Hole is a Taiwanese Metal Band. In 2011, guitarist Kevin Chen founded Greedy Black Hole with several friends.The music genre includes melodic death metal and metalcore inspired by many bands like Arch Enemy, Soilwork and In Flames...etc. After several times of member changing, current members are lead guitarist Kevin, rhythm guitarist Jerry, bassist Kai, drummer Wen and female vocalist Yvonne.
Greedy Black Hole是一個台灣金屬團,於2011年由主奏吉他手兼團長禿頭和幾位友人一起組成,音樂風格包含了旋律死金和金屬核,並加入其他樂手們喜歡的元素,並不想侷限在某種曲風之下,主要受Arch Enemy, In Flames, Soilwork等團啟發。經過多次的團員變動,目前主要成員為主奏吉他手Kevin、節奏吉他手Jerry、貝斯手Kai、鼓手Wen以及主唱Yvonne。
The band name“Greedy Black Hole” comes from the comparison of human greed to a black hole that will gradually destroy the human race. Greedy Black Hole’s music consist of technical and melodic guitar lines and Yvonne’s mix of growling and clean vocal singing style.
團名貪婪黑洞想表達的是人性的貪婪就像黑洞一樣,會慢慢的侵蝕並摧毀人類。
We've played at several music festivals in Taiwan like Megaport Festival, Hearttown Festival, Spring Scream Festival and Wake Up Festival…etc. We were invited to play at Busan International Rock Festival in South Korea and Scream Spirit Festival in Japan. We were the opening act of Arch Enemy's War Eternal tour Taiwan stop. And lots of live shows at live house all over Taiwan.
我們參與過許多台灣的音樂祭像是大港開唱、山海屯音樂節、春天吶喊和覺醒音樂祭等等;曾受邀到韓過的釜山國際搖滾音樂節,日本Scream Spirit Festival演出;曾擔任Arch Enemy War Eternal巡迴演唱會台灣站開場嘉賓,並在台灣各大Live House演出。
Discography:
The Root Of Greed (EP, 2012)
Trista (LP, 2014)
Mad Democracy (Single, 2014)
Supernova (Single, 2015)
Self (LP, 2016)
F.E.A. (Single, 2017)
Contact and Social Media:
Facebook: www.facebook.com/greedyblackholeofficial
YouTube: https://www.youtube.com/user/GreedyBlackHole
Instagram: @greedyblackhole
Twitter: @greedyblackhole
Press and Booking email: greedyblackhole@gmail.com
Suggested songs:
F.E.A. : https://youtu.be/s89IxOIx-P0
Viper: https://youtu.be/q1ZemWdkiWI
I'll Find You: https://youtu.be/MrLHYIv2x6A
2011 rock songs 在 Rickie-G Youtube 的最佳解答
2021.06.11(FRI) release
【Listen&DL】
https://rickieg.streamlink.to/songlikesuki
Rickie-G 待望の 2nd アルバムへ向けた 2021 年 1st シングルは、
ライブでの共演や、MAKER のカバー等
盟友にして、印象的なその 唄声に魅了される [ 児 玉 奈 央 ]を迎えた、アコースティックチルな コラボレーションラブソング。
【Rickie-G】
https://rickie-g.com/
GREENROOM FESTIVAL、SUNSET LIVE への連続出演を始め、FUJI
ROCK FESTIVAL/ 横浜レゲエ祭 /Corona SUNSETS FESTIVAL/ りんご音楽 祭など多くのフェス・レイブへの出演を果たし、また【Acoustic Lounge】と銘打っ た自主企画では、全国各地様々な場所をライブ会場に変えて LIVE を実施。 多種多様なイベントで磨き上げたその演奏力の高さは、海外アーティストからの ライブオファーを多数受けるなど、国内に留まらない評価を得ている。
2019 年に発売された『MIROKU E.P.』の表題曲には、韻シスト・
鎮座 DOPENESS・CHOZEN LEE・AFRA が参加し、見事なマイクリレーを 披露した。
2020 年 8 月には、ライブ定番曲として正式音源リリースを待ち望まれていた楽曲
「90's Honch」をリリース。
現在 2nd Full Album を、自身のスタジオ「CREATORS’LOUNGE」にて制作中。
【児玉奈央】
http://www.naoecho.com/
2005 年唄とマンドリン、ギターからなるアコースティック・ユニット ”YoLeYoLe”を結成。湘南を拠点に全
国の野外イベントやカフェ等数多くのライブツアーを行い、各地で人気を得る。2009 年 1st Solo Album 『MAKER』、2010 年 2nd Album『SPARK』をリリース。2011 年 7 月 " 児玉奈央と青柳拓次 " 名義で、
カバーアルバム『Family Songs』を発売。
2013 年 4 月永野亮プロデュースによるミニ・アルバム『MAGIC HOUR』をライブ会場限定でリリース。 2019 年 4 月、セルフプロデュースによる 9 年振りのアルバム『IN YOUR BOX』をリリース、ツアーを開催。 2019 年 12 月 Nao Kodama × Kan Sano 名義でシングル「瀬戸際のマーマレード」を配信リリース、
2020 年 2 月同シングルを限定 7inch でアナログ化。
2020 年 8 月 Nao Kodama × Kan Sano としてのシングル第 2 弾「コーヒー・シェイク」を配信&7inch アナログで発売。12 月初の弾き語りアルバム『Revelation(レベレーション)』を CD/ 配信でリリース。 現在はソロでの活動を中心に「Fuji Rock Festival」「頂」などの野外フェスやイベントに多数出演。TV-CM ソングの歌唱でも活躍中。心地良く柔らかいながらも、時に力強い唄は人の心にまっすぐ届く。 印象的なその唄声に魅了されるファンが多い。
作詞:RICKIE GENE/ 児玉奈央
作曲:RICKIE GENE/ 児玉奈央 /Mikihito Tanaka
Mastered by 森﨑雅人 at Artisans Mastering (TinyVoice,Production)
Musicians are
Guitars,Bass…Mikihito Tanaka
Percussions…Yohei Takada
------------------------------------------
#rickieg #Rickie_G #RICKIEGENE
#児玉奈央 #NAOKODAMA
#acousticCHILL
#ソングライクスキ
2011 rock songs 在 ぼくたちのあそびば Youtube 的最讚貼文
未曽有の大災害となった東日本大震災。
今回は福島県川内村出身の横田くんに3.11当時を振り返ってもらいつつ、
どういう過去を経て今の本人があるかを話して頂きました。
次回は3月13日(金)20時配信予定です。
「日本縦断 龍儀の歩く旅」はHuluでご覧いただけます。
https://www.hulu.jp/ryugis-journey-to-walk-across-japan
■Twitter
あそびばアカウント
https://twitter.com/our_asobiba
高橋健介→https://twitter.com/kensuke_mr6
鳥越裕貴→https://twitter.com/Torippiyo2
ゆうたろう→https://twitter.com/aaaaao_e
井阪郁巳→https://twitter.com/isaka193mzjunon
横田龍儀→https://twitter.com/0909Ryugi
■チャンネル登録【ぼくたちのあそびば】
https://www.youtube.com/channel/UCT7TQjWmAaxy37GhPFG7RYg?sub_confirmation=1
■鳥越裕貴出演【寝ないの?小山内三兄弟】
https://www.youtube.com/channel/UC6IEWEeejxvZ5iDkbCmqv-Q
■【再生リスト】ぼくたちのあそびば(毎週月・金20時更新)
https://www.youtube.com/playlist?list=PLM0ZiVrHhH9ghXSwwqgKy5GfsNocDt5Wg
▼おすすめ動画
【20歳の写真を大公開】拝啓、二十歳の君に贈る言葉【祝成人】
https://youtu.be/tJSs6Qz_49g
【発表】舞台弁当ベスト5【舞台俳優が大絶賛】
https://youtu.be/k57Ozj1Ri-I
【アイドルに…】2.5次元俳優あるある 後藤大編
https://youtu.be/GYmVmqC6gVo
【放送事故】役者がカラオケバトルをやったらありえない大差がついた
https://youtu.be/Jv628n-6Zpk
ドンキで購入!俳優たちがハロウィンコスプレやってみた
https://youtu.be/2UM5Lf_aePc
■Instagram
鳥越裕貴のアカウント
https://www.instagram.com/yuki_torigoe.cleftchin/
ゆうたろうのアカウント
https://www.instagram.com/aaaoe__/
<主な出演作>
◆鳥越裕貴:
テレビ:NHK『紅白歌合戦』、NHK WORLD-JAPAN presents 『SONGS OF TOKYO』
舞台:『文豪ストレイドッグス』、『弱虫ペダル』
◆高橋健介:
テレビ:NHK『紅白歌合戦』、『ウルトラマンX』、『バス旅上等!』
舞台:『GANTZ:L ACT&ACTION STAGE』、『舞台 ひらがな男子』、『魍魎の匣』
◆ゆうたろう:
映画:『3D彼女-リアルガール-』、『かぐや様は告らせたい〜天才たちの恋愛頭脳戦〜』
テレビ:『シャーロック』、『行列のできる法律相談所』、『マツコ会議』
舞台:『舞台 ひらがな男子』
ウェブドラマ:『FOLLOWERS』、『湘南純愛組!』
◆井阪郁巳:
テレビ:『あなたの番です』
舞台:ミュージカル『テニスの王子様』3rdシーズン、Live Musical「SHOW BY ROCK!!」 、『明治座の変~麒麟にの・る』
2011 rock songs 在 EDEN KAI Youtube 的最佳貼文
Hey guys! Here's a Coldplay - Viva La Vida cover I arranged and played on the ukulele. Hope you enjoy it! Please let me know how you like it in the comments below, and what other songs you'd like me to cover. Thanks so much for your support!!! ~ Eden Kai (Thank you Adam, Nick, and Brandon from the BentPixels team helping me out!)
ウクレレでカバーしてみました(一発撮り)。ウケが良ければもっと投稿するかもしれません...!!笑
***CLICK "SUBSCRIBE" NOW*** FOR THE NEWEST VIDEOS!!!
チャンネル登録、宜しく御願いします!
CONTACT(連絡): imagine@edenkai.com
MERCH(グッズはこちらから) : http://edenkai.store
CAMEO (For personal video shoutouts ビデオメッセージをご希望の方はこちらまで)https://www.cameo.com/edenkai
Let's Connect!(SNSやってますー!):
WEBSITE(WEBサイト): https://edenkai.com/
INSTAGRAM(インスタ): https://instagram.com/edenkai_official
TWITTER(ツイッター): https://twitter.com/edenkaiofficial
FACEBOOK(フェイスブック): https://www.facebook.com/EdenKaiOfficial
TIKTOK(ティックトック)@edenkai_official
Viva La Vida (lyrics) by Coldplay:
I used to rule the world
Seas would rise when I gave the word
Now in the morning I sleep alone
Sweep the streets I used to own
I used to roll the dice
Feel the fear in my enemy's eyes
Listen as the crowd would sing
"Now the old king is dead! Long live the king!"
One minute I held the key
Next the walls were closed on me
And I discovered that my castles stand
Upon pillars of salt and pillars of sand
I hear Jerusalem bells a ringing
Roman Calvary choirs are singing
Be my mirror, my sword and shield
My missionaries in a foreign field
For some reason I can't explain
Once you go there was never
Never an honest word
And that was when I ruled the world
It was the wicked and wild wind
Blew down the doors to let me in
Shattered windows and the sound of drums
People couldn't believe what I'd become
Revolutionaries wait
For my head on a silver plate
Just a puppet on a lonely string
Oh who would ever want to be king?
I hear Jerusalem bells a ringing
Roman Calvary choirs are singing
Be my mirror, my sword and shield
My missionaries in a foreign field
For some reason I can't explain
I know Saint Peter won't call my name
Never an honest word
But that was when I ruled the world
I hear Jerusalem bells a ringing
Roman Calvary choirs are singing
Be my mirror, my sword and shield
My missionaries in a foreign field
For some reason I can't explain
I know Saint Peter won't call my name
Never an honest word
But that was when I ruled the world
ABOUT EDEN KAI:
Very few young talents offer the wide array of diverse skills as those possessed by Eden Kai (aka Yusuke Aizawa). An actor appearing on one of Japan’s most popular reality television shows, Terrace House - Aloha State, Yusuke was beloved by the millions of viewers watching the show as it was broadcast on Fuji Television in Japan, as well as via online service, Netflix streaming the show in nearly 200 countries. Eden’s time on the show allowed him to display his skills as a ukulele and guitar virtuoso, composer, singer-songwriter, and vocalist. His musical talents and role on Terrace House helped him to secure a spot performing at the upcoming Fuji Rock Festival, which is the largest outdoor music event in Japan. Eden also made history at the age of 16 when he became the first instrumentalist to ever win Grand Champion at the popular Brown Bags to Stardom talent competition in Hawaii.
Signed to one of Japan’s most prominent media conglomerates, JVC Kenwood Victor Entertainment, Eden is preparing for the widespread release of his first major album, Music for You. The album is scheduled to be released on June 21st. It follows two previous CDs released independently; Touch the Sky in 2015 and Feel the Earth in 2016. Touch the Sky received a finalist nomination for Instrumental Album of the Year at the Nā Hōkū Hanohano Awards and the 2016 Hawaii Music Awards. Both Touch the Sky and Feel the Earth, as well as the singles featured on them, are available for purchase through his website, www.EdenKai.com, as well as on iTunes, Amazon, CD Baby, and Bandcamp.
Eden is steadfast in his belief that music can have a healing effect on the world. He has used his music and status as one of Japan’s biggest rising stars to help many organizations and causes. Proceeds from past songs and performances have been donated to benefit children from disaster-stricken countries, to purchase educational materials for a school in Bangladesh, and to support a health center in Haiti. He has also been active in supporting causes benefitting the victims of the 2011 Tohoku Earthquake and Tsunami, the recent Kumamoto earthquake, Easter Seals, and the Make-A-Wish Foundation.
---------
2011 rock songs 在 2011-Top 25 Billboard Hits - Pinterest 的推薦與評價
2011 -Top 25 Billboard Hits Billboard Songs, California High School, Rock Anthems,. reunionsd. Reunion Specialists. 621 followers. ... <看更多>
2011 rock songs 在 2011 - Top 30 - The Best Rock and Alternative Songs - YouTube 的推薦與評價
... <看更多>